Tomasz Bogusławski Urodzony w 1958 roku w Gdańsku. Studia w latach 1977&ndash;1982 na Wydziale Malarstwa i Grafiki PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom z grafiki projektowej pod kierunkiem profesora Marka Freudenreicha i profesora Witolda Janowskiego. Obecnie profesor na Wydziale Grafiki. Tw&oacute;rczość w zakresie r&oacute;żnych form projektowania graficznego: plakatu, komunikacji wizualnej, grafiki edytorskiej, edycji filatelistycznych oraz małych form graficznych. Udział w wielu edycjach międzynarodowych cyklicznych wystaw plakatu: Warszawa, Lahti, Mexico City, Colorado, Teheran, Moskwa, Sofia, Taiwan, Chicago, Toyama, Hangzhou oraz Expo&rsquo;92 w Sewilli. Kilkukrotny laureat Biennale Plakatu Polskiego w Katowicach (Grand Prix: 2003, 2007), a także nagr&oacute;d międzynarodowych, między innymi I nagroda w kategorii plakat&oacute;w kulturalnych 3th International Biennial of Poster, Bolivia BICeBe (2009) oraz Grand Prix 6th International Triennial of Stage Poster, Sofia 2010. _____________________________________________________________ Born in Gdańsk in 1958. Studies in the years 1977&ndash;1982 at the Faculty of Painting and Graphics of the PWSSP (currently the Academy of Fine Arts) in Gdańsk, diploma in graphic design under the supervision of professor Marek Freudenreich and professor Witold Janowski. Currently a professor at the Faculty of Graphics. Creativity in various forms of graphic design: poster, visual communication, editorial graphics, philatelic editions and small graphic forms. Participation in many editions of international cyclical poster exhibitions: Warsaw, Lahti, Mexico City, Colorado, Tehran, Moscow, Sofia, Taiwan, Chicago, Toyama, Hangzhou and Expo&#39;92 in Seville. Multiple winner of the Polish Poster Biennale in Katowice (Grand Prix: 2003, 2007), as well as international awards, including the 1st prize in the category of cultural posters of the 3rd International Biennial of Poster, Bolivia BICeBe (2009) and the Grand Prix of the 6th International Triennial of Stage Poster, Sofia 2010.

Tomasz Bogusławski

Daniel Cybulski Urodzony w 1980 roku w Gdyni. Dyplom Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na kierunku Malarstwo w 2013 roku, w pracowni prof. W 2018 roku uzyskał tytuł doktora sztuki, promotor pracy doktorskiej: prof. W 2012 roku studiował w Hochsch&uuml;lle f&uuml;r K&uuml;nste Bremen. Finalista wielu konkurs&oacute;w, laureat m.in. Zdobywca Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w konkursie &bdquo;Najlepsze Dyplomy 2013&rdquo; oraz Grand Prix w konkursie &bdquo;Promocje 2016&rdquo;. Obecnie zatrudniony na stanowisku adiunkta w III Pracowni Malarstwa, prowadzonej przez prof. Od 2024 pełni funkcje Prodziekana ds. Uczestnik wielu wystaw w kraju i zagranicą, swoje prace wystawiał między innymi w Galerii Arsenał w Poznaniu, K&uuml;nstRaum w Berlinie, Gdańskiej Galerii Miejskiej, Fundacji Stefana Gierowskiego w Warszawie, Pałacu Sztuki w Krakowie, Galerii Elektrownia w Radomiu, HDLU w Zagrzebiu oraz w Pałacu Sztuki we Lwowie. ______________________________________________ Born in 1980 in Gdynia. He graduated from the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2013 (Faculty of Painting, diploma under Prof. Jerzy Ostrog&oacute;rski) and completed studies at Hochschule f&uuml;r K&uuml;nste Bremen (2012). In 2018 he received a PhD in Fine Arts under Prof. Krzysztof Gliszczyński. He works as an assistant professor at the Faculty of Painting, where he served as Head of the Department of Painting (2020&ndash;2024) and, since 2024, as Vice-Dean of the faculty. He is a recipient of awards including the Minister of Culture&rsquo;s prize for the best artistic diploma (2013) and the Grand Prix at the &lsquo;Promocje&rsquo; competition (2016), and a finalist in major Polish art competitions. He has exhibited in Poland and abroad, and his works are held in museum and private collections, including the National Museum in Gdańsk.

Daniel Cybulski

Magdalena Czajka Urodzona w 1990 roku w Grudziądzu. Ukończyła studia magisterskie na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Grafiki w 2014 roku z wyr&oacute;żnieniem. Pracuje na Kierunku Fotografia na Wydziale Rzeźby i Intermedi&oacute;w, a także prowadzi zajęcia na Wydziale Grafiki ww. Uczelni. Doktorat obroniła w styczniu 2022 roku. Temat rozprawy doktorskiej brzmiał: &bdquo;Zderzenie fotografii artystycznej i komercyjnej. Fotografia kreacyjna, inscenizowana, manipulacja cyfrowa jako punkt wyjścia dla stworzenia autorskiego magazynu dedykowanego modzie i sztuce wsp&oacute;łczesnej&rdquo;. Od 2024 roku pełni funkcję Prodziekany ds. Kierunku Fotografia. _____________________________________________________________ Born in 1990 in Grudziądz. She graduated with honours from the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2014. She teaches on the Photography programme at the Faculty of Sculpture and Intermedia and also at the Faculty of Graphic Arts. In January 2022 she defended a PhD focused on the relationship between artistic and commercial photography, presenting an authorial magazine combining fashion and contemporary art. Since 2024 she has served as Vice-Dean for the Photography programme.

Magdalena Czajka

Henryk Cześnik Urodzony w 1951 roku w Sopocie. Studia rozpoczął w PWSSP w Gdańsku w 1972 roku, dyplom w 1977 roku w pracowni profesora Kazimierza &bdquo;Kacha&quot; Ostrowskiego. Od 2003 roku pracuje na stanowisku profesora zwyczajnego. Uprawia malarstwo, rysunek, scenografię, zajmuje się aranżacją wystaw, a także gra w filmach (Sztos, Chłopaki nie płaczą, Sztos 2). Jest autorem kilkunastu esej&oacute;w, m.in. o tw&oacute;rczości Jerzego Skolimowskiego. W dorobku ma kilkadziesiąt wystaw indywidualnych w znaczących galeriach, muzeach i innych instytucjach wystawienniczych w kraju i zagranicą. Jego prace znajdują się w zbiorach Muze&oacute;w Narodowych w Warszawie, Gdańsku, Moskwie, Sofii, Dreźnie oraz w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i zagranicą. Jest laureatem licznych znaczących nagr&oacute;d i odznaczeń (m.in. Krzyż Św. Stanisława II stopnia). _____________________________________________________________ Born in 1951 in Sopot. He studied painting at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk in 1972&ndash;1977 under Prof. Kazimierz &lsquo;Kach&rsquo; Ostrowski. Since 2003 he has been a full professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He works in painting and drawing, and has also produced scenography and exhibition designs; he has appeared episodically in feature films. He is the author of essays, including texts on the work of Jerzy Skolimowski. He has held numerous solo exhibitions in Poland and abroad, and his works are in museum collections, including the National Museums in Warsaw and Gdańsk, as well as collections in Moscow, Sofia and Dresden. He has received multiple prizes and distinctions.

Henryk Cześnik

Zuzanna Dolega Urodzona w 1990 roku w Gdyni. Absolwentka Wydziału Malarstwa ASP w Gdańsku; dyplom w pracowni prof. Teresy Miszkin i prof. Tworzy r&oacute;wnież monumentalne instalacje-wycinanki. Laureatka licznych stypendi&oacute;w: między innymi Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Prezydenta Miasta Gdyni, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego. Og&oacute;lnopolskiej Wystawy Tkaniny Unikatowej w Łodzi (2016), Nagrody Artystycznej Prezydenta Miasta Gdyni &bdquo;Galion Gdyński&rdquo; (za rok 2018). Uczestniczka wielu wystaw i projekt&oacute;w artystyczno-badawczych o zasięgu krajowym i międzynarodowym (między innymi: Niemcy, Macedonia, Tunezja). Marii Targońskiej w 2015 roku. Obecnie związana z Katedrą Rysunku Wydziału Malarstwa ASP w Gdańsku. Od 2012 roku specjalizuje się w technice pirografii, kt&oacute;rą łączy (zawsze) ze sztuką papieru, tkaniną artystyczną, instalacjami dla miejsca, wykorzystującymi światło i grę cieni. _____________________________________________________________ Born in 1990 in Gdynia. She graduated from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk (2015), with a diploma supervised by Prof. Teresa Miszkin and Prof. Maria Targońska. She is affiliated with the Department of Drawing at the Faculty of Painting. Since 2012 she has specialised in pyrography, which she combines with paper art, textile practices and site-specific installations using light and shadow; she also creates large-scale cut-paper installations. Her interests include neuroaesthetics and synaesthesia in art. She has received numerous scholarships (including from the Rector of the Academy of Fine Arts in Gdańsk, the Mayor of Gdynia, the Minister of Culture and National Heritage, and the Ministry of Science and Higher Education), and has been nominated for major awards, including at national textile and art competitions. She has participated in exhibitions and artistic-research projects in Poland and abroad.

Zuzanna Dolega

Rafał Fedusio Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz Wydziału Zarządzania Uniwersytetu Gdańskiego. Dyplom na ASP uzyskał w 2018 roku w Pracowni Plakatu i Form Reklamowych prof. Adama Świerżewskiego, z aneksem w Pracowni Litografii dr. Zajmuje się projektowaniem system&oacute;w identyfikacji wizualnej, znak&oacute;w graficznych, plakat&oacute;w, kampanii reklamowych oraz koncept&oacute;w kreatywnych dla marek i biznes&oacute;w. Posiada ponad trzynastoletnie doświadczenie, prowadził własną pracownię, pracował także w pomorskich biurach projektowych i agencjach kreatywnych jako designer, lead designer i art director. w Projekttriangle Design Studio w Stuttgarcie oraz na ASP w Wenecji. Pełni funkcję asystenta w Pracowni Plakatu i Form Reklamowych prowadzonej przez prof. Prowadzi r&oacute;wnież samodzielnie pracownie i zajęcia z zakresu grafiki reklamowej, warsztatu komputerowego, struktur wizualnych, digital design (w tym dla student&oacute;w ERASMUS+) oraz projektowania graficznego na kierunku Architektura Przestrzeni. _____________________________________________________________ A graduate of the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk and the Faculty of Management at the University of Gdańsk. He received his diploma at the Academy in 2018 in the Studio of Poster and Advertising Forms led by Prof. Sławomir Witkowski and Dr Adam Świerżewski, with an annex in the Lithography Studio of Dr Łukasz Butowski. Originally from Mrągowo, he has lived and worked in the Tricity area since 2008. For over thirteen years he has worked in visual identity systems, logos, posters, advertising campaigns and creative concepts for brands and the businesses around them. He has run his own studio and worked in leading Pomeranian design offices and creative agencies as a designer, lead designer and art director. He completed training at Projekttriangle Design Studio in Stuttgart and at the Academy of Fine Arts in Venice. Since 2020 he has been responsible for the visual communication strategy and creative direction of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He is an assistant in the Studio of Poster and Advertising Forms and leads courses and studios in advertising graphics, computer-based design practice, visual structures, digital design techniques (including for ERASMUS+ students) and graphic design for the Architecture of Cultural Spaces programme.

Rafał Fedusio

Robert Florczak Urodzony w 1955 roku w Warszawie. Absolwent PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom na Wydziale Malarstwa w 1988 roku, habilitacja w 2009. W latach 1990&ndash;2010 asystent w Pracowni Rysunku, obecnie prowadzi pracownię Sztuka w Przestrzeni Publicznej na Wydziale Malarstwa. Jest laureatem Nagrody Teatralnej Marszałka Wojew&oacute;dztwa Pomorskiego, Sopockiej Muzy oraz Pomorskiej Nagrody Artystycznej. Wystawiał w USA, Brazylii, Chinach, Niemczech, Francji, Turcji, Litwie i Łotwie. Ma na koncie kilkadziesiąt spektakli, w tym plenerowe i multimedialne, kilka kr&oacute;tkometrażowych film&oacute;w, trzy monumentalne rzeźby/obiekty, 19 lat prowadzenia klubu i galerii SFINKS. _____________________________________________________________ Born in 1955 in Warsaw. He graduated from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk (today the Academy of Fine Arts) and received his habilitation in 2009. He teaches at the Academy of Fine Arts in Gdańsk and leads the Studio of Art in Public Space at the Faculty of Painting. His practice spans exhibition and public-space projects, multimedia work and film. He is the recipient of awards including the Marshal of the Pomeranian Voivodeship Theatre Award, the Sopot Muse award and the Pomeranian Artistic Award. He has presented his work internationally, including in the USA, Brazil, China, Germany, France, Turkey, Lithuania and Latvia. His output includes numerous artistic productions, short films, monumental sculptural objects and long-term work in cultural organisation.

Robert Florczak

Przemysław Garczyński Urodzony w 1988 w Lublinie. Ukończył grafikę warsztatową na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie w pracowni litografii i malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Obecnie zatrudniony na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Malarstwa. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, malarstwem ściennym i grafiką. Prace artysty znajdują się m.in. w kolekcji Fundacji Artystyczna Podr&oacute;ż Hestii, kolekcji Galerii Sztuki w Legnicy, Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie a jeden z rysunk&oacute;w artysty znajduje się na księżycu (Moon Drawing Project / Moon Arts Ark 2016). Obecnie mieszka i tworzy w Tr&oacute;jmieście. _____________________________________________________________ Born in 1988 in Lublin. He studied printmaking at Maria Curie-Skłodowska University in Lublin and painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He teaches at the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He works in painting and drawing, mural painting and graphic art. His works are held in collections including the Artystyczna Podr&oacute;ż Hestii Foundation, the Art Gallery in Legnica and the State Art Gallery in Sopot; a drawing was also sent to the Moon as part of the Moon Drawing Project (2016). He lives and works in the Tricity area.

Przemysław Garczyński

Krzysztof Gliszczyński Urodzony w 1962 roku. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, tworzeniem obiekt&oacute;w, wideo. Studiował w latach 1982-1987 w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku, dyplom w pracowni prof. Kazimierza Ostrowskiego. W latach 1984-87 założyciel i prowadzący Studencką Galerię Wlot. W latach 1995-2002 założyciel i wsp&oacute;łprowadzący Galerię Koło w Gdańsku. Dziekan Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w latach 2008-2012, Prorektor ds. rozwoju i wsp&oacute;łpracy ASP w Gdańsku w latach 2012-2016. Tytuł profesora otrzymał w 2011 roku. Obecnie prowadzi III Pracownię Malarstwa na Wydziale Malarstwa ASP w Gdańsku. Pomysłodawca utworzenia Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego przyznawanej przez ZPAP w Gdańsku. _____________________________________________________________ Born in 1962. He works in painting and drawing, object art and video. He studied at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk (1982&ndash;1987), graduating under Prof. Kazimierz Ostrowski. During his studies he founded the student-run Gallery Wlot (1984&ndash;1987) and later co-ran Gallery Koło in Gdańsk (1995&ndash;2002). He served as Dean of the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk (2008&ndash;2012) and Vice-Rector for Development (2012&ndash;2016). He received the title of Professor of Fine Arts in 2011 and currently leads the 3rd Painting Studio at the Faculty of Painting. He is the initiator of the Kazimierz Ostrowski Award granted by the Gdańsk branch of the Association of Polish Artists and Designers (ZPAP).

Krzysztof Gliszczyński

Zbigniew Gorlak Urodzony w 1955 roku w Sopocie. Od czasu dyplomu w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku w 1979 roku bierze udział w wystawach zbiorowych i organizuje pokazy indywidualne malarstwa i grafiki, szczeg&oacute;lnie litografii. Jest pomysłodawcą wielu projekt&oacute;w wystawienniczych, między innymi Retrospekcja I i II prezentujących najlepsze dyplomy graficzne, wymian międzyuczelnianych Wrocław w Gdańsku &ndash; Gdańsk we Wrocławiu, Poznań w Gdańsku &ndash; Gdańsk w Poznaniu. Prace w zbiorach Firmy LEGO w Bilung, w Museum Junge Kunst we Frankfurcie nad Odrą, Fundacji M.M. Pieńkowski, Biblioteki Narodowej w Warszawie. _____________________________________________________________ Born in 1955 in Sopot. He received his diploma in graphic art from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk in 1979 and has since participated in numerous group exhibitions and presented solo shows of painting and lithography. He has initiated and co-organised many exhibition programmes, including the &lsquo;Retrospekcja&rsquo; cycle presenting outstanding graphic design diplomas, as well as inter-academy exchange projects such as &lsquo;Wrocław in Gdańsk &ndash; Gdańsk in Wrocław&rsquo; and &lsquo;Poznań in Gdańsk &ndash; Gdańsk in Poznań&rsquo;. His works are held in collections including LEGO (Billund), Museum Junge Kunst (Frankfurt an der Oder), the M. M. Pieńkowski Foundation and the National Library in Warsaw.

Zbigniew Gorlak

Patryk Hardziej Ilustrator, projektant grafik, autor książek z dziedziny historii znak&oacute;w graficznych i projektowania graficznego (&bdquo;Og&oacute;lnopolskie wystawy znak&oacute;w graficznych&rdquo; [2016], &bdquo;CPN. Pomysłodawca i kurator II Og&oacute;lnopolskiej Wystawy Znak&oacute;w Graficznych i festiwalu ILUSTRATOR. Obecnie wsp&oacute;łprowadzi razem z dr Adamem Świerżewskim pracownię Projektowania Identyfikacji i System&oacute;w Wizualnych (SYSTEMY). Znak. Identyfikacja. Historia&rdquo; [2019], &bdquo;Roman Duszek&rdquo; [2022]) oraz researcher. Tw&oacute;rca plakat&oacute;w filmowych oraz okładek album&oacute;w muzycznych. Wykładowca Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz założyciel kurs&oacute;w Sztuka Projektowania i Fundacji Karola Śliwki. Wielokrotnie nagradzany w konkursach branżowych. Zdobywca m.in. złotej nagrody KTR i tytułu projektanta roku w konkursie Polish Graphic Design Awards. Pracuje dla klient&oacute;w z Polski z zagranicy. Wybrani klienci: Levi&rsquo;s, Amnesty International, Converse, Disney, New Scientist, British Airways, Mondadori Libri, Ediciones Castillo / Macmillan, Greenpeace. _____________________________________________________________ Illustrator and graphic designer, and a researcher of Polish design history. He teaches at the Academy of Fine Arts in Gdańsk and founded the &lsquo;Sztuka Projektowania&rsquo; courses and the Karol Śliwka Foundation. He has curated the 2nd National Exhibition of Graphic Marks and the ILUSTRATOR festival. He has received major design awards, including a Gold KTR award and the title of Designer of the Year (Polish Graphic Design Awards). He has collaborated with clients in Poland and abroad, including Levi&rsquo;s, Amnesty International, Converse, Disney, New Scientist and British Airways. Together with Dr Adam Świerżewski he leads the Studio of Visual Identity and Systems (SYSTEMY) at the Academy of Fine Arts in Gdańsk.

Patryk Hardziej

Filip Ignatowicz Urodzony w 1990 roku w Gdańsku. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, a także absolwent Reżyserii w Gdyńskiej Szkole Filmowej. Jego praca dyplomowa &bdquo;Produkcja, komercjalizacja i hype &ndash; czyli o konsumowaniu sztuki&rdquo;, kt&oacute;rą obronił w 2014 r. w pracowniach profesor&oacute;w: H. Florczaka, została nagrodzona przez MKiDN podczas wystawy Najlepsze Dyplomy ASP w Polsce. pod opieką prof. pod opieką prof. Roberta Florczaka obronił pracę doktorską: &bdquo;Festyn sztuki. wykłada także w Szkole Doktorskiej swojej Alma Mater. Jest autorem stale rozwijanego projektu FIGNACY&amp;co, w kt&oacute;rym powstająca sztuka zr&oacute;wnana jest z produktem. Regularnie tworzy online&#39;owy video-performance artUNBOXING na platformie YouTube, w kt&oacute;rym rozpakowuje dzieła i gadżety związane ze sztuką wsp&oacute;łczesną. Wielokrotny stypendysta i laureat konkurs&oacute;w artystycznych. Otrzymywał stypendia: Rektora ASP Gdańsk, Miasta Gdańsk, Marszałka Wojew&oacute;dztwa Pomorskiego, Ministerstwa Edukacji i Nauki, Ministerstwa Kultury i. _____________________________________________________________ Born in 1990 in Gdańsk. He graduated from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk and from the Gdynia Film School (Directing). His short film debut Nowy Bronx (2017) screened at nearly 50 international festivals and received seven awards. He earned a PhD in Fine Arts in 2018 under Prof. Robert Florczak. Since 2017 he has taught at the Faculty of Painting and since 2019 also at the Doctoral School. His practice examines the human condition within consumer culture. He is the author of the project FIGNACY&amp;co, in which art is treated as a product, and the online video performance artUNBOXING (YouTube), centred on &lsquo;unboxing&rsquo; artworks and art-related gadgets. He has received scholarships from, among others, the Minister of Culture, the Minister of Education and the Adam Mickiewicz Institute, and is a recipient of awards including the Red Rose Prize and the City of Gdańsk Award for Young Creators in Culture.

Filip Ignatowicz

Katarzyna J&oacute;zefowicz Urodzona w 1959 roku w Lublinie. Studiowała na Wydziale Rzeźby w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom w 1986 roku w pracowni profesora Edwarda Sitka. Profesor tytularny. Obecnie Dziekan Wydziału Rzeźby i Intermedi&oacute;w. Autorka rysunk&oacute;w, instalacji, rzeźb i obiekt&oacute;w. Swoje prace prezentowała w galeriach: Koło w Gdańsku, Foksal i Fundacja Galerii Foksal w Warszawie, Arsenał w Białystoku, Białej w Lublinie, CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie. Brała udział w 2. Biennale w Berlinie i Biennale w Sydney. Tworzy rozbudowane wieloelementowe prace, wpisując je każdorazowo w zastane przestrzenie. _____________________________________________________________ Born in 1959 in Lublin. She studied sculpture at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk, graduating in 1986 under Prof. Edward Sitek. She is a professor and Dean of the Faculty of Sculpture and Intermedia at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. She works with drawing, installations, sculpture and objects. Her work has been shown in major Polish galleries and institutions, including Galeria Koło (Gdańsk), Foksal Gallery and the Foksal Gallery Foundation (Warsaw), Arsenał Gallery (Białystok), Biała Gallery (Lublin) and the Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle (Warsaw). She participated in the 2nd Berlin Biennale and the Sydney Biennale. Her multi-part installations are developed for specific spaces and contexts.

Katarzyna Józefowicz

Piotr J&oacute;zefowicz Urodzony w 1959 roku w Lublinie. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Lublinie (1979) oraz Wydziału Malarstwa PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, w pracowni profesora Kazimierza Ostrowskiego (1985). Od 1988 roku pracuje na ASP w Gdańsku, prowadząc od 2002 roku Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa. Obecnie jest Kierownikiem Katedry Malarstwa. Profesor tytularny. Zajmuje się malarstwem portretowym, ściennym oraz rysunkiem, grafiką komputerową, czasem wciela się w rolę organizatora i kuratora wystaw. W latach 1997&ndash;1999 był członkiem zespołu realizacyjnego Polskich Cmentarzy Wojennych w Katyniu, Miednoje i Charkowie. _____________________________________________________________ Born in 1959 in Lublin. He graduated in painting from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk in 1985 under Prof. Kazimierz Ostrowski. Since 1988 he has worked as a lecturer at the Academy of Fine Arts in Gdańsk; since 2002 he has led the Drawing Studio at the Faculty of Painting and currently heads the Department of Painting. He holds the title of professor. He works in portrait and wall painting, drawing and digital graphics, and is active as an organiser and curator of exhibitions. In 1997&ndash;1999 he took part in the realisation of Polish War Cemeteries in Katyń, Miednoje and Kharkiv.

Piotr Józefowicz

Kamil Kocurek Urodzony w 1990 roku w Tychach. W 2015 roku ukończył studia magisterskie na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Dyplom wyr&oacute;żniony medalem został zrealizowany w Pracowni Druku Wklęsłego prof. Obecnie mieszka w Gdańsku i pracuje na Wydziale Grafiki gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni Podstaw Grafiki Artystycznej dr hab. Od 2013 roku aktywnie uczestniczył w wielu wystawach i przeglądach grafiki artystycznej w Polsce i za granicą. W ciągu ostatnich lat zrealizował wystawy indywidualne w takich miastach jak Katowice, Warszawa, Poznań, Wrocław, Bydgoszcz oraz Quebec City w Kanadzie. Jest laureatem między innymi Nagrody Gł&oacute;wnej 1st Xuyuan International Print Biennial China w chińskim Pekinie (2016), Nagrody Gł&oacute;wnej w 4th Graphic Art Biennial of Szeklerland w Sf&acirc;ntu Gheorghe w Rumuni (2016) oraz 2 Nagrody w V International Biennial of Engraving Etching of Valladolid w Hiszpani (2016). _____________________________________________________________ Born in 1990 in Tychy. He graduated with honours from the Academy of Fine Arts in Katowice in 2015 (Intaglio Printmaking Studio of Prof. Jan Szmatloch). He lives in Gdańsk and works as an assistant professor at the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk, in the Studio of Foundations of Artistic Printmaking. Since 2013 he has participated in numerous exhibitions and reviews of printmaking in Poland and abroad, and has held solo shows in, among others, Katowice, Warsaw, Poznań, Wrocław, Bydgoszcz and Quebec. He is a recipient of prestigious awards, including Grand Prix at the 1st International Printmaking Biennale in Beijing (2016) and Grand Prix at the 4th Graphic Art Biennale in Sz&eacute;kelyland (Romania, 2016), as well as major prizes in Katowice, Valladolid, Warsaw and other competitions. He has received scholarships from the Minister of Science (2014) and the Minister of Culture (2013).

Kamil Kocurek

Jacek Kornacki Urodzony w 1964 roku. Absolwent Wydziału Malarstwa i Grafiki PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom w pracowni profesora Mieczysława Olszewskiego. Od 2019 r. posiada tytuł naukowy profesora. W latach 2016&ndash;2020 Dziekan Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Obecnie Kierownik Katedry Malarstwa. Prowadzi Pracownię Malarstwa. Uprawia malarstwo i rysunek, tworzy instalacje, a także realizuje szereg projekt&oacute;w o charakterze artystyczno-kulturowym (m.in. akcja artystyczno-społeczna Bądź Świadomym Dawcą Narząd&oacute;w, 2000; projekt artystyczno-kulturowy Archetyp &ndash; Świadomość &ndash; Miejsce, 1992&ndash;2015). Jest aktywnym uczestnikiem działań sopockiej fundacji SFINKS od początku jego istnienia. Ma w swoim dorobku kilkanaście wystaw indywidualnych i udział w wielu wystawach zbiorowych. Interesuje go człowiek w kontekście kulturowym i cywilizacyjnym. Poddając refleksji fenomen przemijania, ze spuścizny dziejowej czerpie motywy, kt&oacute;re interpretując czyni tworzywem swojej sztuki. _____________________________________________________________ Born in 1964. He graduated in painting from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk in 1990 under Prof. Mieczysław Olszewski. In 2019 he received the title of Professor of Fine Arts. He served as Dean of the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk (2016&ndash;2020) and currently heads the Department of Painting, where he leads a painting studio. He works in painting and drawing and creates installations, and he has developed art and socially engaged projects, including the long-term programme Archetype&ndash;Consciousness&ndash;Place (1992&ndash;2015). He has been associated with the Sfinks foundation in Sopot since its inception. His work explores the human condition in cultural contexts, with a focus on transience and the transformation of motifs drawn from history.

Jacek Kornacki

Agata Kr&oacute;lak Agata Kr&oacute;lak (ur. 1987) &ndash; od 2011 roku projektuje i ilustruje w obszarze szeroko pojętej narracji wizualnej; autorka kilkunastu książek obrazkowych, publikowanych w Polsce i za granicą. Doktora habilitowana sztuki, prowadząca Pracownię Ilustracji. Jest laureatką plebiscytu MUST HAVE Festiwalu Ł&oacute;dź Design, nagrody KTR, wyr&oacute;żnień IBBY i Polskiego Towarzystwa Wydawc&oacute;w Książek. Jej ilustracje były prezentowane na festiwalach i wystawach m.in. w Nowym Jorku, Tokyo, Londynie, Brukseli i Paryżu. W 2018 roku obroniła pracę doktorską pt. &bdquo;Rozmawianie obrazem. Książka obrazkowa a rozw&oacute;j języka wizualnego&rdquo;. W swoich działaniach kładzie nacisk na intersubiektywność przekazu i eksplorację formy. Ponad wszystko szanuje błąd, przypadek i eksperyment oraz bycie ekspertem w byciu amatorem. _____________________________________________________________ Born in 1987. Designer and illustrator working with visual narration; since 2011 she has authored and illustrated numerous picture books published in Poland and abroad. She holds a habilitation in Fine Arts and leads the Illustration Studio at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. She has received multiple awards in design, including distinctions at Ł&oacute;dź Design Festival (MUST HAVE), KTR, and honours from IBBY and PTWK. Her illustrations have been presented at festivals and exhibitions internationally, including in New York, Tokyo, London, Brussels and Paris. In 2018 she defended her doctoral thesis Rozmawianie obrazem. Książka obrazkowa a rozw&oacute;j języka wizualnego. Her practice emphasises intersubjective communication and experimentation with form, and she values the creative role of chance and error.

Agata Królak

Tomasz Kucharski Urodzony w 1977 roku w Gdańsku. Dyplom na ASP w Gdańsku w 2007 r. w pracowni prof. Macieja Świeszewskiego. Aneks z rysunku pod kierunkiem prof. Marii Targońskiej. W latach 2014-2022 członek Zarządu Gł&oacute;wnego Związku Polskich Artyst&oacute;w Plastyk&oacute;w. Początkowo jako sekretarz ZG a następnie jako wiceprezes ZG. Prowadził &bdquo;Laboratorium Technologiczne&rdquo; na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Aktualnie od 2018 r. prowadzi &bdquo;Pracownię Technologii Malarstwa i Rysunku&rdquo; na Wydziale Malarstwa ASP w Gdańsku. Jest asystentem w Pracowni Rysunku prof. Anny Kr&oacute;likiewicz. Wybrane nagrody i wyr&oacute;żnienia: Laureat &bdquo;Artystycznej podr&oacute;ży Hestii&rdquo;; Stypendium Marszałka Woj. Pomorskiego; Dyplom Ministra Kultury. Prace w zbiorach Muzeum Narodowego w Gdańsku, Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie oraz w kolekcjach prywatnych. Liczne wystawy w kraju i za granicą. _____________________________________________________________ Born in 1977 in Gdańsk. He graduated in painting from the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2007 in the studio of Prof. Maciej Świeszewski, with an annex in drawing under Prof. Maria Targońska. From 2014 to 2022 he served on the Main Board of the Association of Polish Artists and Designers (ZPAP), including as Secretary and later Vice-President. He ran the Academy&rsquo;s Technological Laboratory and, since 2018, has headed the Studio of Painting and Drawing Technology at the Faculty of Painting; he also works as an assistant in the Drawing Studio led by Prof. Anna Kr&oacute;likiewicz. He is a laureate of Artystyczna Podr&oacute;ż Hestii and a scholarship holder of the Marshal of the Pomeranian Voivodeship, and has received a distinction from the Minister of Culture. His works are held in collections including the National Museum in Gdańsk and the State Art Gallery in Sopot, as well as private collections.

Tomasz Kucharski

Adrian Leszczuk Urodzony w 1989 r. Absolwent Wydziału Architektury Wnętrz i Wzornictwa ASP we Wrocławiu. Od 2017 roku pracownik naukowo-dydaktyczny na stanowisku asystenta w Pracowni Podstaw i Metodyki Projektowania Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Opiekun dydaktyczny Koła Naukowego Wzornictwa &bdquo;Proces&rdquo; . Koordynator Wykład&oacute;w Suplementarnych i Monograficznych . W działalności zawodowej zajmuje się projektowaniem produktu oraz wystawiennictwem. W swoich realizacjach wykorzystuje rozmaite media cyfrowe i analogowe. Skupia się na tworzeniu autorskich projekt&oacute;w zakończonych kr&oacute;tkimi seriami. Entuzjasta farb w aerozolu, miłośnik i tw&oacute;rca street art&rsquo;u. W ramach projektu istowski realizuje murale autorskie, komercyjne, a także cykle warsztat&oacute;w street art&rsquo;owych z wykorzystaniem techniki szablonu. _____________________________________________________________ Born in 1989. He graduated from the Faculty of Interior Architecture and Design of the Academy of Fine Arts in Wrocław. Since 2017 he has been an assistant in the Studio of Foundations and Methodology of Design at the Academy of Fine Arts in Gdańsk and a supervisor of the design research group &lsquo;Proces&rsquo;. He specialises in product design and exhibition-making, working across digital and analogue media, with a focus on authorial projects produced in limited series. He is also active in street art; under the name istowski he produces murals and runs stencil-based workshops.

Adrian Leszczuk

Anka Leśniak Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi ukończonej w 2004 roku dyplomem z wyr&oacute;żnieniem na Wydziale Edukacji Wizualnej (obecnie Wydział Sztuk Wizualnych) oraz Historii Sztuki, gdzie obroniła pracę magisterską z zakresu sztuki wsp&oacute;łczesnej w 2003 roku. W 2016 roku obroniła doktorat na Wydziale Rzeźby i Intermedi&oacute;w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Autorka książki Invisible inVisible. Autorka projekt&oacute;w: Body Printing (od 2007), Top Models (2008-2009), Fading Traces (2010), Zarejestrowane (2011), Invisible inVisible / Niewidzialne Widzialnego (od 2015), patRIOTki (od 2016) oraz Lost Element. Brała udział w ponad 90 projektach i wystawach indywidualnych oraz zbiorowych, m.in. Laureatka Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z Funduszu Promocji Tw&oacute;rczości (2011), stypednium Prezydent Miasta Łodzi dla Tw&oacute;rc&oacute;w i Animator&oacute;w Kultury (2015) Stypendium Kulturalnego Miasta Gdańska (2016). _____________________________________________________________ Intermedia artist, researcher and lecturer at the Academy of Fine Arts in Gdańsk (Department of Intermedia). She graduated with honours from the Academy of Fine Arts in Ł&oacute;dź (2004, Faculty of Visual Education) and holds an MA in Art History from the University of Ł&oacute;dź (2003). She received a PhD in Fine Arts from the Academy of Fine Arts in Gdańsk (2016). Her work addresses the history of women and collective memory through projects including Body Printing, Top Models, Fading Traces, Invisible inVisible and patRIOTki. She is the author of the book Invisible inVisible. Women disconnected from history. Site-specific artworks on abandoned buildings (2017). She has taken part in more than 90 exhibitions and projects internationally and has received scholarships from the Minister of Culture, the Mayor of Ł&oacute;dź and the City of Gdańsk, as well as residencies and scholarships in Austria.

Anka Leśniak

Przemysław Łopaciński Urodzony w 1971 roku w Gdańsku. Absolwent i wykładowca na Wydziale Malarstwa gdańskiej ASP; doktor. Artysta sztuk wizualnych: malarz, rysownik, tw&oacute;rca obiekt&oacute;w przestrzennych i instalacji multimedialnych, a także spektakli plastyczno-teatralnych. Inicjator, kurator i organizator wystaw zbiorowych. W dorobku ma wiele pokaz&oacute;w autorskich i grupowych w kraju i zagranicą, między innymi w Turcji, Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Francji, Niemczech, na Tajwanie. Uczestnik i laureat konkurs&oacute;w krajowych i międzynarodowych oraz stypendysta Miasta Gdańska. _____________________________________________________________ Born in 1971 in Gdańsk. He graduated from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk and holds a PhD in Fine Arts. He teaches at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. His practice includes painting and drawing, spatial objects, multimedia installations and visual-theatre productions. He has initiated, curated and organised numerous group exhibitions. He has presented work in many exhibitions in Poland and abroad, including in Turkey, the United Kingdom, Spain, France, Germany and Taiwan, and has received awards in national and international competitions. He is a scholarship holder of the City of Gdańsk.

Przemysław Łopaciński

Katarzyna Łukasik Urodzona w 1975 roku w Łodzi. Absolwentka ASP w Łodzi: w latach 1996&ndash;1998 studiowała na Wydziale Edukacji Wizualnej, a w latach 1998&ndash;2002 na Wydziale Grafiki i Malarstwa; dyplom w Pracowni Fotografii Użytkowej profesora Grzegorza Przyborka oraz w Pracowni Sitodruku profesora Andrzeja Smoczyńskiego. Pracuje jako asystent w Pracowni Serigrafii na Wydziale Grafiki ASP w Gdańsku. Zajmuje się szeroko pojętą fotografią, grafiką warsztatową oraz scenografią filmową. Laureatka wielu nagr&oacute;d: na Triennale Grafiki Polskiej w Katowicach (2000, 2009), w Konkursie im. Władysława Strzemińskiego (2000), Pomorskiej Grafice Roku (2013). Prezentowała prace na wielu wystawach indywidualnych oraz zbiorowych w kraju i zagranicą. _____________________________________________________________ Born in 1975 in Ł&oacute;dź. She graduated from the Academy of Fine Arts in Ł&oacute;dź in 2002 (Faculty of Graphic Arts and Painting), with annexes in photography and screen printing. She is an assistant in the Screen Printing Studio at the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. She works in photography and printmaking and has also been involved in film scenography. She has received awards, including at the Polish Graphic Art Triennial in Katowice and in competitions named after Władysław Strzemiński, as well as in the Pomorska Grafika Roku competition. She has shown her work in solo and group exhibitions in Poland and abroad.

Katarzyna Łukasik

Piotr Tadeusz Mosur Urodzony w 1990 roku w Sarnowie. Artysta wizualny: malarz, tw&oacute;rca instalacji i autor metody &bdquo;Zboczonej rekonstrukcji&rdquo;. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, dyplom obronił w 2017 roku pod kierunkiem prof. Grzegorza Klamana. Reprezentowany przez Galerię Prześwit, wsp&oacute;łtw&oacute;rca Galerii UL oraz wiceprezes Fundacji Wyspa Progress. Zawodowo związany z macierzystą uczelnią jako wykładowca i asystent w Pracowni Działań Transdyscyplinarnych Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brał udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, między innymi: Wolałbym nie, Teatr Szekspirowski, Gdańsk (2024), Umarł w butach, Galeria Prześwit, Warszawa (2023), Chochoł, Galeria UL, Gdańsk (2022), Chodząc depczesz Polskę, Galeria NIZIO, Warszawa (2020), Zwulgaryzowany Przedmiot Pożądania, Centrum Praskie Koneser, Warszawa (2020), a także w ramach projekt&oacute;w realizowanych w Czechach, Niemczech i we Włoszech. W swojej praktyce artystycznej podejmuje refleksję nad relacjami między literaturą, tożsamością i obrazem, wykorzystując eksperymenty medialne. _____________________________________________________________ Born in 1990 in Sarnowo. He is a visual artist working in painting and installation, and the author of the method known as &ldquo;Zboczona rekonstrukcja&rdquo;. He graduated from the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2017 under the supervision of Prof. Grzegorz Klaman. He is represented by Galeria Prześwit, co-founder of Galeria UL and Vice-President of the Wyspa Progress Foundation. He is professionally affiliated with his alma mater as a lecturer and assistant in the Studio of Transdisciplinary Practices at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He has participated in numerous solo and group exhibitions in Poland and abroad, including Wolałbym nie at Teatr Szekspirowski, Gdańsk (2024), Umarł w butach at Galeria Prześwit, Warsaw (2023), Chochoł at Galeria UL, Gdańsk (2022), Chodząc depczesz Polskę at Galeria NIZIO, Warsaw (2020), and Zwulgaryzowany Przedmiot Pożądania at Centrum Praskie Koneser, Warsaw (2020), as well as projects in the Czech Republic, Germany and Italy. His work explores the relationships between literature, identity and visual representation through media experimentation.

Piotr Tadeusz Mosur

Julia Opalińska Absolwentka kierunku Grafika Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Laureatka I miejsca w og&oacute;lnopolskim konkursie projektowym &bdquo;Driven by Design&rdquo; w kategorii UX/UI Design za aplikację monitorującą oddech dziecka. Autorka wyr&oacute;żnionego dyplomu licencjackiego na kierunku Grafika w edycji 2022 &bdquo;Uczeń i jego Promotor&rdquo; (Pracownia Serigrafii prof. Prowadzi warsztaty projektowe i sitodrukowe, upowszechniając technikę sitodruku. Prezentowała prace w publikacji &bdquo;Akademia w mieście&rdquo; (Pracownia Serigrafii), wsp&oacute;łpracowała przy publikacji &bdquo;Gdański Notatnik Historyczny&rdquo; w zakresie składu tekstu. Uczestniczyła w Festiwalu Plakatu Niezależnego PASTE UP Warsaw oraz w wystawach &bdquo;Sito dekada&rdquo; (ASP w Katowicach) i &bdquo;ARTem ALL 3&rdquo;. Prowadzi i koordynuje działania w Fundacji MORZE, koordynowała akcję pomocową &bdquo;Sitodruk dla Ukrainy&rdquo;. Organizowała i koordynowała festiwal Trisity###5, obejmujący konferencję naukową oraz dwie zbiorowe wystawy sitodruk&oacute;w w Europie, realizowany w ramach dofinansowania Ministerstwa. _____________________________________________________________ A graduate of the Graphic Arts programme at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. Graphic designer and digital designer specialising in visual identity systems, UX/UI and communication design for cultural institutions and the public sector. She received First Prize in the national &lsquo;Driven by Design&rsquo; competition in the UX/UI Design category for an application monitoring a child&rsquo;s breathing. She was awarded for her BA diploma in the 2022 &lsquo;Uczeń i jego Promotor&rsquo; edition (Screen Printing Studio of Prof. Katarzyna Łukasik). She led the implementation of wayfinding and visual identification for the University Clinical Centre in Gdańsk. She runs design and screen-printing workshops, and has participated in exhibitions and design festivals, including PASTE UP Warsaw, as well as exhibitions such as Sito dekada and ARTem ALL 3. She coordinates activities at the MORZE Foundation and organised initiatives including &lsquo;Screen Printing for Ukraine&rsquo;. She won and implemented a visual identity for the State Vocational University in Suwałki. She organised and coordinated Trisity###5, including a scientific conference and large-scale group screen-print exhibitions, supported by the Ministry of Culture and Science.

Julia Opalińska

Magdalena Pela Artystka wizualna, malarka. Ukończyła Wydział Malarstwa oraz Międzywydziałowe Środowiskowe Studia Doktoranckie na ASP w Gdańsku. Absolwentka kuturoznawstwa na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu Gdańskiego. W 2022 roku uzyskała tytuł doktory sztuki. Na macierzystej uczelni pracuje jako adiunktka oraz asystentka na Wydziale Malarstwa. Wielokrotna laureatka i finalistka konkurs&oacute;w malarskich o zasięgu og&oacute;lnopolskim i międzynarodowym. Autorka wystaw indywidualnych m.in. w Galerii Promocyjnej w Warszawie, Gdańskiej Galerii Miejskiej, Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy, Galerii Bardzo Białej w Warszawie, Galerii EL, Galerii Przypływ w Gdyni. Obrazy Peli znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych oraz w stałej kolekcji Muzeum Narodowego w Gdańsku, Europejskiego Centrum Solidarności oraz Nowego Muzeum Sztuki NOMUS. Laureatka Nagrody Publiczności dla Młodych Tw&oacute;rc&oacute;w Kultury Miasta Gdańska za rok 2024. Reprezentowana przez Galerię Przypływ. _____________________________________________________________ Visual artist and painter. She graduated from the Faculty of Painting and the Interfaculty Doctoral Studies at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, and from Cultural Studies at the University of Gdańsk. She received a PhD in Fine Arts in 2022 and works as an assistant professor at the Faculty of Painting. She is a multiple winner and finalist of national and international painting competitions. She has held solo exhibitions, among others, at the Gdańsk City Gallery, the Promotional Gallery in Warsaw, the Municipal Gallery BWA in Bydgoszcz and the Bardzo Biała Gallery. Her works are in private collections and in institutional holdings including the National Museum in Gdańsk, the European Solidarity Centre and NOMUS. She received the City of Gdańsk Audience Award for Young Creators in Culture (2024) and is represented by the Przypływ Gallery.

Magdalena Pela

Jakub Pieleszek Jakub Pieleszek urodzony w Puławach w 1978 roku. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Nałęczowie. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, a następnie w Gdańsku na Wydziale Malarstwa i Grafiki. Dyplom obronił w 2006r. w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w Pracowni malarstwa Prof. Henryka Cześnika, aneksy w Pracowni Intermedi&oacute;w prof. Witosława Czerwonki oraz w Pracowni Rysunku prof. Piotra J&oacute;zefowicza. W 2007r. wygrał konkurs i został zatrudniony na Wydziale Malarstwa w rodzimej uczelni. W 2012 r. uzyskał z wyr&oacute;żnieniem stopień doktora sztuk pięknych, a od roku 2019 pracuje jako dr habilitowany na stanowisku profesora ASP. Od 2024 roku prowadzi Pracownię Podstaw Malarstwa i Rysunku. Brał udział w ponad stu wystawach zbiorowych i indywidualnych w kraju i zagranicą, jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz galeriach w kraju i zagranicą. _____________________________________________________________ Born in 1978 in Puławy. He studied painting at the Academy of Fine Arts in Poznań and continued at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, where he graduated in 2006 (painting under Prof. Henryk Cześnik, with annexes in intermedia under Prof. Witosław Czerwonka and drawing under Prof. Piotr J&oacute;zefowicz). Since 2007 he has been employed at the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He received a PhD in Fine Arts in 2012 (with distinction) and a habilitation in 2019, and holds the position of professor at the Academy. Since 2024 he has led the Studio of Foundations of Painting and Drawing. He has participated in more than one hundred exhibitions; his works are held in private collections and galleries in Poland and abroad.

Jakub Pieleszek

Patrycja Podkościelny Urodzona w 1988 r. w Gdyni. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku gdzie aktualnie prowadzi II Pracownię Podstaw Grafiki Artystycznej (Litografia i Serigrafia). Zajmuje się szeroko pojętą grafiką projektową oraz artystyczną z dużym naciskiem na techniki tradycyjne. Laureatka konkursu Graduation Projects 2014 (Międzynarodowy przegląd najlepszych dyplom&oacute;w projektowych) za książkę &bdquo;Demony Słowian&rdquo; czy międzynarodowego konkursu ilustratorskiego Communication Arts za plakat do filmu &bdquo;Persona&rdquo; (w 2018) i za okładki książek &bdquo;Dumanowski&rdquo; (w 2019) oraz &bdquo;Fuga&rdquo; (w 2020). Prelegentka takich wydarzeń jak Cannes Lions International Festival of Creativity (UK), Element Talks (PL), GrafConf (PL) czy Gdynia Design Days (PL). Wsp&oacute;łpracowała m.in. z: Rolling Stone, Washington Post, Adobe, Nike, Netflix, Levis, WeTransfer, Huffington Post czy Newsweek, zaś jej prace można było zobaczyć poza Polską w USA, Anglii, Japonii czy Chinach. _____________________________________________________________ Born in 1988 in Gdynia. She graduated from the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk, where she currently leads the 2nd Studio of Foundations of Artistic Printmaking (lithography and serigraphy). She works in graphic design and illustration with an emphasis on traditional workshop techniques. She received recognition in international and national competitions, including Graduation Projects 2014 for the book Demony Słowian, and Communication Arts awards for a film poster and book cover projects. She lectures at industry conferences and has collaborated with numerous brands and media outlets, including Rolling Stone, The Washington Post, Adobe, Nike, Netflix, Levi&rsquo;s and WeTransfer. Her work has been presented internationally, including in the USA, the United Kingdom, Japan and China.

Patrycja Podkościelny

Krzysztof Polkowski Urodzony w 1958 roku w Gdańsku. Studiował w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom obronił w pracowni profesora Kazimierza &bdquo;Kacha&rdquo; Ostrowskiego w 1985 roku Od 1997 roku pracuje na macierzystej uczelni, gdzie jest adiunktem w stopniu dr hab. sztuki na Wydziale Malarstwa. Od 2013 roku prowadzi Pracownię Podstaw Malarstwa i Rysunku, w latach 2012-2016 pełnił funkcję Dziekana Wydziału Malarstwa, 2016-2024 pełnił funkcję Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Posiada w dorobku kilkanaście wystaw indywidualnych oraz brał udział w ponad stu wystawach zbiorowych w Polsce i zagranicą, jego prace znajdują się m.in. w Muzeum Narodowym w Gdańsku, Galerii Miejskiej w Osterholz-Scharmbeck, kolekcji Mariana Biesiady. _____________________________________________________________ Born in 1958 in Gdańsk. He studied at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk and graduated in 1985 under Prof. Kazimierz &lsquo;Kach&rsquo; Ostrowski. Since 1997 he has taught at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, currently as a habilitated doctor at the Faculty of Painting. He served as Dean of the Faculty of Painting (2012&ndash;2016) and as Rector of the Academy of Fine Arts in Gdańsk (2016&ndash;2024). Since 2013 he has led the Studio of Foundations of Painting and Drawing. He has held numerous solo exhibitions and participated in over one hundred group exhibitions; his works are held in collections including the National Museum in Gdańsk and collections abroad.

Krzysztof Polkowski

Anna Reinert Urodzona w 1979 roku w Gdańsku. W 2004 roku ukończyła ASP w Gdańsku na Wydziale Malarstwa, w roku 2011 uzyskała tytuł doktora sztuk pięknych. Jest asystentką w IV Pracowni Podstaw Malarstwa i Rysunku dr hab. Jacka Kornackiego oraz wykładowcą na gdańskiej ASP. Zajmuje się malarstwem, ilustracją prasową, a także tworzy murale. Autorka ponad 20 wystaw indywidualnych m.in. w Warszawie, Lipsku, Sztokholmie, Berlinie. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w Polsce i krajach europejskich. Jej ilustracje publikowane są w og&oacute;lnopolskich tygodnikach i miesięcznikach. _____________________________________________________________ Born in 1979 in Gdańsk. She graduated from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2004 and received a PhD in Fine Arts in 2011. She is an assistant in the 4th Studio of Foundations of Painting and Drawing (Dr hab. Jacek Kornacki) and teaches at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. She works in painting, press illustration and wall painting (murals). She has organised over 20 solo exhibitions, including in Warsaw, Leipzig, Stockholm and Berlin, and has participated in numerous group exhibitions in Poland and elsewhere in Europe. Her illustrations are published in nationwide weeklies and monthly magazines.

Anna Reinert

Maciej Salamon Urodzony w 1984 roku. Grafik, muzyk, ilustrator. Studiował na gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych, na kt&oacute;rej aktualnie prowadzi zajęcia z projektowania graficznego na wydziale Rzeźby i Intermedi&oacute;w. Wokalista i gitarzysta nekropolowego duetu Nagrobki. Wraz z Nagrobkami nagrał trzy płyty i wystąpił na najważniejszych polskich festiwalach (Opener w Gdyni, Off w Katowicach, Unsound w Krakowie), a także na Dokumenta w Kassel czy w Muzeum Narodowym w Krakowie. Członek grupy artystycznej Krecha wydającej periodyk o tej samej nazwie. Tw&oacute;rca teledysk&oacute;w i animacji. Wielokrotnie nagradzany za swoją tw&oacute;rczość (na festiwalach film&oacute;w animowanych w Tokyo, Californii, Yach festiwalu czy nagrodą dla Młodych tw&oacute;rc&oacute;w Prezydenta Miasta Gdańska). Prowadzi zakładową Galerię Gablotka na terenie Stoczni Gdańskiej oraz organizuje wystawy w klubokawiarniogalerii Dwie Zmiany. _____________________________________________________________ Born in 1984. Graphic designer, illustrator and musician. He studied at the Academy of Fine Arts in Gdańsk and teaches graphic design at the Faculty of Sculpture and Intermedia. As vocalist and guitarist of the duo Nagrobki he has released three albums and performed at major festivals including Open&rsquo;er, OFF and Unsound, and also at Documenta in Kassel and at the National Museum in Krak&oacute;w. He is a member of the Tricity-based art group Krecha, which publishes a magazine of the same name. He creates music videos and animated films and has received awards for his work, including at animation festivals in Tokyo and California, Yach Film Festival and the Mayor of Gdańsk Award for Young Creators. He runs the Gablotka gallery in the Gdańsk Shipyard area and organises exhibitions at the Dwie Zmiany venue.

Maciej Salamon

Vasyl Savchenko Przed rozpoczęciem studi&oacute;w na Akademii ukończył czteroletnie Lwowskie Koledż Sztuk Użytkowych imienia Iwana Trusza na Wydziale Malarstwa Ściennego na Ukrainie. W 2017 roku obronił dyplom magisterski na Lwowskiej Narodowej Akademii Sztuki na Katedrze Malarstwa Monumentalnego. Od 2018 pracuje na stanowisku asystenta w pracowni Technik Cyfrowych Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. W projekcie wzięły udział pracownie zajmujący się grafiką cyfrową z Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławia i Katowic zar&oacute;wno Uniwersytetu Rzeszowskiego, wystawa miała miejsce w dużej auli gł&oacute;wnego budynku ASP w Gdańsku, 2019 &ndash; p&oacute;łroczne stypendium Ministra Kultury i Dzieciństwa Narodowego &laquo;Gaude Polonia&raquo;, zlokalizowane w Gdańsku, 2018 &ndash; wziął udział w autorskim projekcie Kateryna Filuk, kt&oacute;ry wszedł do szortlisty projekt&oacute;w na prezentacje Ukraińskiego pawilonu na Venice Biennial 2019. _____________________________________________________________ Born in 1994 in Lviv, Ukraine. He graduated from the Lviv National Academy of Arts (monumental painting, MA 2017) and from the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Wrocław (MA 2018). Since 2018 he has been an assistant in the Digital Techniques Studio at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. In 2020 he co-founded the Savchenko Foundation, which runs Savchenko Gallery in Gdańsk. He has taken part in around one hundred exhibitions, projects and residencies across Europe, Asia, the Americas and Africa. He was curator and coordinator of the Cyfrowe Konfrontacje project (Academy of Fine Arts in Gdańsk, 2020) and a scholarship holder of the Ministry of Culture&rsquo;s Gaude Polonia programme (2019). He designed scenography for the opera Krakowiacy i G&oacute;rale at the Wrocław Opera (2017).

Vasyl Savchenko

Daniel Sobański Urodzony w 1992 roku w Częstochowie, studiował Rzeźbę na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w latach 2011-2014, a następnie przeni&oacute;sł się do Gdańska, gdzie ukończył studia w 2017 roku. Zastosowanie tych technologii pozwala mu tworzyć projekty o niespotykanej wcześniej precyzji i złożoności, co wzbogaca jego tw&oacute;rczość o nowe możliwości i perspektywy. Brał udział w licznych wystawach zar&oacute;wno w Polsce, jak i za granicą, między innymi: TARTU NATURAL WAYS Le:Notre 2024, &bdquo;Local Context Global Context&rdquo; (Olomouc, Czechy, 2019), &bdquo;Czwarta Edycja Konkursu i Wystawy Najlepszych Dyplom&oacute;w Sztuki Medi&oacute;w&rdquo; (Wrocław, Instytut Sztuki WRO, 2018), &bdquo;Wpis&rdquo; ukończony w ramach wystawy &bdquo;Najlepsze Dyplomy ASP&rdquo; (Gdańsk, Zbrojownia Sztuki, 2018), &bdquo;Exposition De Dessins&rdquo; (Orlean, Francja, Maison des Associations De la Source, 2017), &bdquo;Baltic Stone Symposium / Baltic Drawing&rdquo; (Imatra, Finlandia, The Saimaa University of Applied Sciences, 2016). _____________________________________________________________ Born in 1992 in Częstochowa. He studied sculpture at the Academy of Fine Arts in Wrocław (2011&ndash;2014) and continued in Gdańsk, graduating in 2017. He works as an assistant at the Faculty of Sculpture and Intermedia of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. His practice spans classical and digital sculpture, drawing, scenography, film, animation and conservation. He combines traditional sculptural approaches with technologies such as 3D scanning, VR and AR. His work often addresses themes related to the paranormal as well as sociology, psychology, history and mythology. He has participated in exhibitions in Poland and abroad, including in Tartu, Olomouc, Orl&eacute;ans and Imatra.

Daniel Sobański

Wojciech Sęczawa Urodzony w 1961 roku. Studia na Wydziale Rzeźby w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom w pracowni profesora Edwarda Sitka w 1986 roku. Obecnie profesor na Wydziale Rzeźby w gdańskiej ASP. Prace swoje prezentuje w prestiżowych galeriach w kraju (Gdańsk, Elbląg, Wrocław, Poznań, Krak&oacute;w, Warszawa) i zagranicą (Niemcy, Holandia, Belgia, Szwecja, Francja, Szwajcaria, USA). Laureat wielu nagr&oacute;d, m.in. stypendium Ministra Kultury i Sztuki (1987), Salon zimowy, Warszawa, srebrny medal (1993), Salon wiosenny, Warszawa, złoty medal (1998), Grant EFA, Nowy Jork (1995), I nagroda za projekt pomnika Marynarza w Gdyni (2006), Nagroda (2011) i Stypendium (2012) Prezydenta Miasta Gdańska. _____________________________________________________________ Born in 1961. He studied sculpture at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk, graduating in 1986 under Prof. Edward Sitek. He is a professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk (Faculty of Sculpture). His work has been presented in leading galleries in Poland and internationally, including in Germany, the Netherlands, Belgium, Sweden, France, Switzerland and the USA. He has received numerous awards, including a scholarship from the Minister of Culture and Art (1987), medals at salon exhibitions in Warsaw, a European Fine Arts grant in New York (1995), First Prize in the competition for the Sailor Monument in Gdynia (2006) and awards and scholarships from the Mayor of Gdańsk.

Wojciech Sęczawa

Maciej Śmietański Chirurg, artysta i performer, prof. W praktyce medycznej zajmuje się chirurgią rekonstrukcyjną złożonych defekt&oacute;w przedniej ściany brzucha, operuje w szpitalu Swissmed w Gdańsku, jest wykładowcą Gdańskiego Uniwersytetu Medycznego. Ukończył także Wydział Rzeźby i Intermedi&oacute;w ASP w Gdańsku w pracowni Grzegorza Klamana, prowadzi zajęcia z anatomii na ASP w Gdańsku. Członek Rady Programowej Fundacji Wyspa Progress, członek grupy SMRk+ oraz RAISE, wsp&oacute;łtw&oacute;rca projektu LABOARTORIUM, tw&oacute;rca kolekcji sztuki ALGA. Wystawa &bdquo;Knock-out Exile&rdquo; (2023) stanowiła reakcję na rozpoczęcie ery przeszczep&oacute;w ksenogenicznych. Od 2021 wsp&oacute;łtworzy projekt METAMISTIC wraz z Jackiem Kornackim. dr hab. n. med. Założyciel Sekcji Leczenia Przepuklin TChP, organizator polskiej szkoły leczenia przepuklin, lider misji humanitarnych w Afryce i Azji, wsp&oacute;łzałożyciel Ukraińskiego Towarzystwa Przepuklinowego, dwukrotny doctor honoris causa. _____________________________________________________________ Surgeon, visual artist and performer, Professor (habilitation) in medical sciences. Founder of the Hernia Treatment Section of the Polish Society of Surgeons and organiser of the Polish school of hernia surgery; leader of humanitarian missions in Africa and Asia; co-founder of the Ukrainian Hernia Society; twice awarded honorary doctorates. In clinical practice he specialises in reconstructive surgery of complex abdominal wall defects and operates at the Swissmed hospital in Gdańsk; he also lectures at the Medical University of Gdańsk. He graduated from the Faculty of Sculpture and Intermedia of the Academy of Fine Arts in Gdańsk (studio of Grzegorz Klaman) and teaches anatomy at the Academy. He is a member of the Programme Council of the Wyspa Progress Foundation and a member of the art groups SMRk+ and RAISE; he co-created LABOARTORIUM and the ALGA art collection. His early work addressed ethical issues in transplantation in the project &lsquo;Be a Conscious Organ Donor&rsquo; (with Jacek Kornacki). In later projects he focused on social issues after the systemic transformation and on the relationship between scientific progress and ethics; Knock-out Exile (2023) responded to the advent of xenotransplantation. Since 2021 he has co-created METAMISTIC with Jacek Kornacki.

Maciej Śmietański

Maria Targońska Urodziła się w 1954 roku w Olsztynie. W 1980 obroniła dyplom w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni profesora Kazimierza Śramkiewicza. Od 1981 roku pracuje w ASP w Gdańsku. Profesor tytularny; od roku 2003 pełni funkcję Kierownika Katedry Rysunku na Wydziale Malarstwa. Jest autorem kilkunastu recenzji w przewodach doktorskich, habilitacyjnych i profesorskich. Od 2009 roku jest członkiem Komisji Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego ds. oceny szk&oacute;ł artystycznych. Ma w dorobku 35 wystaw indywidualnych i udział w ponad 250 wystaw zbiorowych w kraju i zagranicą. Jej prace znajdują się w zbiorach polskich oraz zagranicznych, m.in. w USA, Kanadzie, Australii, Holandii, Szwecji, Finlandii, Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Belgii, Szwajcarii, Francji, Niemczech, Izraelu, Gruzji i Litwie. _____________________________________________________________ Born in 1954 in Olsztyn. She graduated in painting from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk in 1980 under Prof. Kazimierz Śramkiewicz. She has been affiliated with the Academy of Fine Arts in Gdańsk since 1981 and holds the title of professor. Since 2003 she has headed the Department of Drawing at the Faculty of Painting. She has authored numerous reviews in PhD and habilitation procedures and has served on national evaluation bodies. Her output includes 35 solo exhibitions and participation in over 250 group exhibitions in Poland and abroad. Her works are held in Polish and international collections, including in the USA, Canada, Australia and across Europe.

Maria Targońska

Robert Turło Urodzony w 1966 roku, reżyser, scenarzysta i animator. W latach 1987&ndash;1993 studiował na PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku na kierunku Architektura Wnętrz, a w latach 1996&ndash;1998 kontynuował studia na ASP w Warszawie na kierunku Grafika. Obecnie pracuje naukowo na ASP w Gdańsku w obszarze Warsztatu Podstaw Animacji. Jest autorem animowanych wideoklip&oacute;w oraz film&oacute;w, w tym realizacji adresowanych do dzieci. Laureat ponad 20 krajowych i zagranicznych nagr&oacute;d festiwalowych, m.in. Światowego Złotego Medalu na New York Festivals (2005) oraz nagrody specjalnej REMI w Houston (2007). W 1991 roku otrzymał nominację do Złotej Palmy w Cannes za film kr&oacute;tkometrażowy. _____________________________________________________________ Born in 1966, he is a director, screenwriter and animator. He studied interior architecture at the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk (1987&ndash;1993) and later graphic arts at the Academy of Fine Arts in Warsaw (1996&ndash;1998). He is currently a research staff member at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, working within the Foundations of Animation workshop. He is the author of animated music videos and films, primarily for children. He has received over 20 awards at national and international film festivals, including the World Gold Medal at New York Festivals (2005) and a special REMI award in Houston (2007). In 1991 he received a nomination for the Palme d&rsquo;Or in Cannes for a short film.

Robert Turło

Mariusz Waras Urodzony w 1978 w Gdyni, doktor habilitowany, obecnie zatrudniony na stanowisku profesora Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie prowadzi Pracownię Street Artu na Wydziale Architektury, na kierunku Architektura Przestrzeni Kulturowych. Dyplom magisterski i doktorski obronił w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, w latach 2008-2014 był tu asystentem prof. Jerzego Ostrog&oacute;rskiego w Pracowni Malarstwa, w latach 2010-2013 prowadził Pracownię Projektowania Graficznego na Wydziale Rzeźby w Katedrze Intermedi&oacute;w, następnie pomiędzy 2013 a 2014 r. był asystentem prof. Henryka Cześnika w jego dyplomowej Pracowni Malarstwa. Od 2014 do 2021 roku prowadził Pracownię Obrazu i Street Artu na Wydziale Malarstwa i Nowych Medi&oacute;w w Akademii Sztuki w Szczecinie. Opr&oacute;cz pracy akademickiej, zajmuje się projektowaniem graficznym, tworzeniem instalacji przestrzennych i malarstwem wielkoformatowym. _____________________________________________________________ Born in 1978 in Gdynia. He holds a habilitation and is a professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, where he leads the Street Art Studio at the Faculty of Architecture. He defended his MA and PhD at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. From 2014 to 2021 he led the Studio of Image and Street Art at the Academy of Art in Szczecin. He works in large-scale painting (murals), spatial installations and graphic design. He is the creator of the m-city mural series and is recognised as a leading figure in international street art. He has curated numerous exhibitions and events and has served as curator of the Dictador Art Masters festival in Colombia since 2018. In collaboration with Dictador he developed an NFT collection (ArtHouse Spirits DAO) and created the &lsquo;M-city Golden Cities&rsquo; bottle, sold for 1.5 million dollars.

Mariusz Waras

Anita Wasik 1982) Adiunktka na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Prowadzi pracownie Projektowania dla Kultury i Propedeutyki Projektowania Książki. Tworzy identyfikacje wizualne, projekty wystawiennicze, a także projekty książek i katalog&oacute;w. Jej publikacje wielokrotnie zdobywały nagrody i wyr&oacute;żnienia w konkursie Najpiękniejsza Książka Roku, a jej projekty wystaw były wielokrotnie nagradzane, m.in. W wolnym czasie zajmuje się tkactwem. Anita Wasik (ur. Projektantka graficzna specjalizująca się w projektowaniu dla instytucji kultury. w konkursach Polish Graphic Design Award i Muzeum Widzialne. Wsp&oacute;łpracuje z takimi instytucjami jak: Goyki 3 Art Inkubator, Muzeum Miasta Gdyni, Muzeum Narodowe w Gdańsku, Miejski Teatr Miniatura, Instytut Kultury Miejskiej (IKM), Teatr Wybrzeże, Muzeum Gdańska, Muzeum Emigracji w Gdyni, Nadbałtyckie Centrum Kultury, Narodowe Muzeum Morskie, Centrum Sztuki Wsp&oacute;łczesnej ŁAŹNIA, Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Instytut Pileckiego itp. _____________________________________________________________ Assistant professor at the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk, where she leads the Studio of Design for Culture and teaches the foundations of book design. Graphic designer specialising in the visual identities of cultural institutions, exhibition design and book and catalogue design. Her publications have received awards in the &lsquo;Most Beautiful Book of the Year&rsquo; competition, and her exhibition projects have been recognised in competitions including Polish Graphic Design Awards and Muzeum Widzialne. She collaborates with cultural institutions such as Art Inkubator Goyki 3, the Museum of the City of Gdynia, the Institute of Urban Culture, the Wybrzeże Theatre and the Emigration Museum in Gdynia. Together with Piotr Stańczyk she researches West African advertising painting and has co-authored the books Bom dia Bissau and Bom dia S&atilde;o Tom&eacute;. She also practises artistic weaving.

Anita Wasik

Michał Wirtel Urodzony w 1988 roku w Lublinie. Absolwent Wydziału Malarstwa Gdańskiej ASP, w czerwcu 2017 obronił dyplom z malarstwa pod opieką Prof. Macieja Świeszewskiego. Zatrudniony na stanowisku asystenta w Pracowni Rysunku i Malarstwa prowadzonej przez Prof. Zbigniewa Gorlaka na Wydziale Grafiki Gdańskiej ASP. Zajmuje się wsp&oacute;łczesną chrześcijańską sztuką sakralną &ndash; dyplom z Malarstwa o tytule &quot;Kazanie na G&oacute;rze&quot; brał udział w Wystawie Najlepszych Dyplom&oacute;w Akademii Sztuk Pięknych w 2017 roku. Od roku 2015 projektuje oraz realizuje murale &ndash; jest autorem kilku fasad kamienic w Gdańsku (projekt Fasady OdNowa dla Fundacji Urban Forms) oraz brał udział w rekonstrukcji fresku Jana Zamojskiego i Bolesława Cybisa z 1938 roku &ndash; Polskie Niebo. Uczestnik wielu plener&oacute;w oraz wystaw zar&oacute;wno w kraju oraz za granicą (Stany Zjednoczone, Ukraina). _____________________________________________________________ Born in 1988 in Lublin. He graduated from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk; in 2017 he defended a diploma under Prof. Maciej Świeszewski, with the work Kazanie na G&oacute;rze presented at the Najlepsze Dyplomy ASP 2017 exhibition. He works as an assistant in the Studio of Drawing and Painting led by Prof. Zbigniew Gorlak at the Faculty of Graphic Arts. He focuses on contemporary sacred art and, since 2015, has designed and produced murals. He is the author of large-scale fa&ccedil;ade works in Gdańsk (Fasady OdNowa) and took part in the reconstruction of the Polskie Niebo polychromy (1938). He has participated in plein-airs and exhibitions in Poland and abroad, including in the USA and Ukraine.

Michał Wirtel

Adam Witkowski Urodzony w 1961 roku w Gdańsku. Absolwent PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku, dyplom na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni profesora Cypriana Kościelniaka. Wsp&oacute;łtw&oacute;rca Nowej Ekspresji &ndash; najważniejszego ruchu artystycznego lat 80. w Polsce. Prodziekan Wydziału Grafiki w kadencjach 2008-2012 oraz 2012-2016, obecnie Dziekan Wydziału Grafiki. Prowadzi Pracownię Projektowania Plakatu i Form Reklamowych. Profesor tytularny. Opr&oacute;cz projektowania graficznego czynnie uprawia malarstwo, grafikę artystyczną, rysunek i fotografię. Swoje prace prezentował na ponad trzydziestu wystawach indywidualnych i bez mała stu zbiorowych w kraju i zagranicą. _____________________________________________________________ Born in 1961 in Gdańsk. He graduated from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk, receiving a diploma in painting and graphic arts under Prof. Cyprian Kościelniak. He co-created the &lsquo;New Expression&rsquo; movement, one of the key artistic phenomena of the 1980s in Poland. He served as Vice-Dean of the Faculty of Graphic Arts (2008&ndash;2016) and is currently Dean of the faculty. He leads the Studio of Poster Design and Advertising Forms and holds the title of professor. Alongside design practice he works in painting, printmaking, drawing and photography. He has held over 30 solo exhibitions and participated in nearly 100 group exhibitions in Poland and abroad.

Adam Witkowski

Marek Wrzesiński Urodzony w 1978 roku w Brodnicy. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, dyplom magisterski zrealizował w 2005 roku w IV Pracowni Malarstwa prof. Macieja Świeszewskiego, aneks w Pracowni Rysunku prof. Marii Targońskiej oraz w zakresie malarstwa ściennego pod kierunkiem prof. Andrzeja Dyakowskiego. Od 2006 roku związany zawodowo z macierzystą uczelnią, początkowo jako asystent w II Pracowni Malarstwa prof. Teresy Miszkin, następnie jako adiunkt od 2017 roku, a od 2020 roku jako profesor ASP. W czerwcu 2012 roku uzyskał stopień doktora sztuki, natomiast w grudniu 2019 roku stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuki, w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki. Od 2016 roku pełnił funkcję Prodziekana ds. Artystycznych i Naukowych Wydziału Malarstwa, od 2019 roku Prodziekana ds. Kierunku Malarstwo, a od 2020 roku pełni funkcję Dziekana Wydziału Malarstwa ASP w Gdańsku. Obecnie jest kierownikiem II Pracowni Podstaw Rysunku i Malarstwa w Katedrze Kształcenia Podstawowego. Brał udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, uczestniczył w plenerach, konferencjach i sympozjach, a także realizował projekty kuratorskie oraz organizacyjne. _____________________________________________________________ Born in 1978 in Brodnica. He graduated from the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2005, completing his diploma in the Fourth Painting Studio of Prof. Maciej Świeszewski, with additional studies in the Drawing Studio of Prof. Maria Targońska and in mural painting under the supervision of Prof. Andrzej Dyakowski. Since 2006 he has been professionally affiliated with his alma mater, initially as an assistant in the Second Painting Studio of Prof. Teresa Miszkin, later as an assistant professor from 2017, and since 2020 as a full professor. He obtained his PhD in Fine Arts in 2012 and his habilitation degree in 2019 in the discipline of visual arts and conservation of artworks. From 2016 to 2019 he served as Vice-Dean for Artistic and Academic Affairs, from 2019 as Vice-Dean for the Painting Programme, and since 2020 he has held the position of Dean of the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He is currently Head of the Second Studio of Basic Drawing and Painting within the Department of Basic Education. He has participated in numerous solo and group exhibitions in Poland and abroad, as well as in artistic residencies, conferences and symposia, and has curated and organised exhibitions and artistic events.

Marek Wrzesiński

Piotr Wyrzykowski Piotr Wyrzykowski alias Peter Style, doktor sztuki, artysta multimedialny, performer, scenograf i VJ, jest tw&oacute;rcą, kt&oacute;ry nieustannie poszukuje nowych form wyrazu w sztuce. Ukończył dyplom w Pracowni Intermedialnej &bdquo;Pi&rdquo; prof. Wyrzykowski wsp&oacute;łtworzył Otwarte Atelier, kt&oacute;rego siedziba mieściła się w budynku dawnej łaźni miejskiej (obecnie CSW Łaźnia). Jest autorem pionierskiej polskiej pracy internetowej &bdquo;44&rdquo; (1999), opartej na poczcie kr&oacute;l&oacute;w polskich Matejki. Jako autor aplikacji mobilnych i instalacji interaktywnych, angażuje się w działania w przestrzeni publicznej oraz reżyseruje performanse multimedialne i filmy wideo. Jego dzieła, takie jak praca wideo &bdquo;Beta Nassau&rdquo; (1993) w kolekcji Museum of Modern Art w Nowym Jorku oraz &bdquo;Atomic Love&rdquo; (2006) w Mus&eacute;e National d&rsquo;Art Moderne Centre Georges Pompidou w Paryżu, potwierdzają jego znaczącą obecność na międzynarodowej scenie artystycznej. _____________________________________________________________ Also known as Peter Style, he is a multimedia artist, performer, scenographer and VJ, and holds a PhD in Fine Arts. He graduated from the Intermedia Studio &lsquo;Pi&rsquo; led by Prof. Witosław Czerwonka at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He debuted as a performer in 1990 at Wyspa Gallery. In the early 1990s he co-shaped the Gdańsk art scene, co-organising Otwarte Atelier, working with the Wyspa Progress Foundation and the Sfinks Foundation, and creating some of the first techno music visuals in Poland. He is a member of the Kolonia Artyst&oacute;w Foundation Council. He is the author of the pioneering Polish internet artwork 44 (1999). He creates mobile applications and interactive installations, directs multimedia performances and video works, and develops the theory of transformism in art. His works are held in major collections, including MoMA in New York and the Centre Pompidou in Paris.

Piotr Wyrzykowski

Jakub Zając Urodzony w 1985 roku w Gdańsku. Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, dyplom obronił w 2012 roku w pracowni ilustracji dr hab. Jadwigi Okrassy oraz w Pracowni Sitodruku prof. Janusza Akermanna. Zawodowo związany z macierzystą uczelnią, gdzie pracuje jako asystent w Pracowni Serigrafii w Katedrze Grafiki Artystycznej. Aktywny na polskiej scenie artystycznej od 2012 roku, uczestniczył w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych oraz czterech wystawach indywidualnych. R&oacute;wnolegle do działalności artystycznej prowadził warsztaty z zakresu rysunku, malarstwa oraz technik graficznych. W swoich pracach podejmuje refleksję nad kondycją człowieka, wykorzystując odniesienia do sztuki wysokiej i kultury popularnej. Inspiracje czerpie z życia, natury oraz obserwacji codzienności. Mieszka i pracuje w Tr&oacute;jmieście. Wybrane wystawy: I Triennale Sztuki Pomorskiej, PGS Sopot (2013), Dyskont Art, Butowski &amp; Zając, Galeria Lindenau, Gdańsk (2014), Mondo Cane, Poly Galerie, Karlsruhe (2015), Expressis Verbis, tuBaza Kolibki, Gdynia (2014), Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej, Galeria ASP w Krakowie (2015). _____________________________________________________________ Born in 1985 in Gdańsk. He graduated from the Faculty of Graphic Arts at the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2012, completing his diploma in the Illustration Studio of Dr. habil. Jadwiga Okrassa and in the Screen Printing Studio of Prof. Janusz Akermann. He is professionally affiliated with his alma mater, where he works as an assistant in the Serigraphy Studio within the Department of Artistic Graphics. Active on the Polish art scene since 2012, he has participated in numerous group exhibitions and four solo shows. Alongside his artistic practice, he has conducted workshops in drawing, painting and graphic techniques. His work reflects on the human condition, drawing on references to both high art and popular culture. He draws inspiration from everyday life and nature. He lives and works in the Tricity area. Selected exhibitions include: I Triennale of Pomeranian Art, PGS Sopot (2013), Dyskont Art, Butowski &amp; Zając, Lindenau Gallery, Gdańsk (2014), Mondo Cane, Poly Galerie, Karlsruhe (2015), Expressis Verbis, tuBaza Kolibki, Gdynia (2014), Grand Prix of Young Polish Graphic Art, Academy of Fine Arts Gallery, Krak&oacute;w (2015).

Jakub Zając

Marcin Zawicki Malarz, rysownik, autor instalacji przestrzennych. Studiował na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (2005-2010), gdzie uzyskał dyplom z wyr&oacute;żnieniem w pracowni profesor Teresy Miszkin. Jego Praca dyplomowa &quot;Hollow Art&quot; zdobyła Nagrodę Rektor&oacute;w &ndash; Grand Prix w konkursie Najlepsze Dyplomy ASP 2010.. W 2015 roku na macierzystej uczelni obronił pracę doktorską &quot;Chorografia&quot;, promotorką była profesor Anna Kr&oacute;likiewicz. Doktorat otrzymał wyr&oacute;żnienie Rady Wydziału Malarstwa oraz Nagrodę Rektora ASP. W 2021 roku po uzyskaniu stopnia doktora habilitowanego pracuje na stanowisku profesora uczelni na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych i zbiorowych, w kraju i za granicą, laureat wielu nagr&oacute;d i wyr&oacute;żnień. Laureat Wyr&oacute;żnienia w X konkursie im. Jego prace malarskie powstają w oparciu o przygotowanie wcześniej makiety &ndash; rodzaj autorskich martwych natur. _____________________________________________________________ Painter, draughtsman and installation artist. He graduated with honours from the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2010 under Prof. Teresa Miszkin; his diploma project Hollow Art received the Grand Prix (Rector&rsquo;s Award) at Najlepsze Dyplomy ASP 2010. In 2015 he defended a PhD thesis Chorografia (supervisor Prof. Anna Kr&oacute;likiewicz), distinguished by the Faculty Council and awarded by the Rector. Since 2021 he has held a habilitation and works as a professor at the Academy of Fine Arts in Gdańsk (Faculty of Painting). He has presented numerous solo and group exhibitions and received multiple awards, including Rector&rsquo;s prizes and distinctions at the Geppert Competition and the Bielska Jesień Painting Biennale. His paintings are based on self-made scale models functioning as still lifes; over time these model-inspired installations became an autonomous, often monumental form. He also contributed to scenography for the film Las (dir. Joanna Zastr&oacute;żna) and co-ran the independent Tajna Galeria in Gdańsk (2018&ndash;2020). Since 2020 he has served on the Gdańsk Council for Culture.

Marcin Zawicki

Jacek Zdybel Urodzony w 1963 roku w Gdańsku, artysta malarz, tw&oacute;rczo spełniający się w malarstwie ściennym, szeroko pojętym witrażownictwie, grafice artystycznej i multimediach. Dyplom w pracowni profesora Hugona Laseckiego w PWSSP (obecnie ASP) w Gdańsku. Profesor tytularny; prowadzi Pracownię Malarstwa Ściennego i Witrażu na ASP w Gdańsku. Wraz z Rafałem Roskowińskim wsp&oacute;łzałożyciel i prowadzący Gdańską Szkołę Muralu &ndash; projekt artystyczno-edukacyjny Instytutu Kultury Miejskiej w Gdańsku. W swoim dorobku artystycznym ma wiele wystaw indywidualnych i udział w wystawach zbiorowych, konferencjach artystycznych i naukowych, działaniach kulturotw&oacute;rczych i społecznych. _____________________________________________________________ Born in 1963 in Gdańsk. He graduated in wall painting from the State Higher School of Fine Arts in Gdańsk under Prof. Hugon Lasecki. He holds the title of professor and leads the Studio of Wall Painting and Stained Glass at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. He works in wall painting, stained glass, artistic printmaking and multimedia. Together with Rafał Roskowiński he co-founded the Gdańsk School of Mural, an artistic and educational project of the Institute of Urban Culture. He has held numerous solo exhibitions and has participated in group exhibitions, conferences and socio-cultural initiatives.

Jacek Zdybel

Adrianna Zielińska Urodzona w 1994 roku. Artystka zajmująca się grafiką i ilustracją. W swojej tw&oacute;rczości łączy nowoczesność z estetyką inspirowaną nostalgią lat 70. i 80., konsekwentnie wykorzystując techniki analogowe. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Architektury Wnętrz oraz Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Grafiki, gdzie obecnie wykłada i wsp&oacute;łprowadzi II Pracownię Podstaw Projektowania Graficznego. Wsp&oacute;łpracowała z markami i instytucjami takimi jak Adobe, Netflix, Levi&rsquo;s, Spotify, Domestika, CD Projekt RED, Fast Company Magazine, New Scientist Magazine oraz Muzeum Narodowe w Gdańsku. Laureatka złotej nagrody KTR oraz Nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Tw&oacute;rc&oacute;w w Dziedzinie Kultury (2021). Brała udział w wystawach zbiorowych i indywidualnych w Polsce oraz za granicą, między innymi w Niemczech, Hiszpanii, Stanach Zjednoczonych i Japonii. _____________________________________________________________ Born in 1994. She is an artist working in graphic design and illustration. In her practice, she combines contemporary approaches with an aesthetic inspired by the nostalgia of the 1970s and 1980s, consistently employing analogue techniques. She graduated from the Faculty of Interior Architecture at the Academy of Fine Arts in Warsaw and from the Faculty of Graphic Arts at the Academy of Fine Arts in Gdańsk, where she currently teaches and co-leads the Second Studio of Graphic Design Fundamentals. She has collaborated with brands and institutions such as Adobe, Netflix, Levi&rsquo;s, Spotify, Domestika, CD Projekt RED, Fast Company Magazine, New Scientist Magazine and the National Museum in Gdańsk. She is a recipient of the Gold KTR Award and the City of Gdańsk Award for Young Creators in Culture (2021). She has participated in group and solo exhibitions in Poland and abroad, including in Germany, Spain, the United States and Japan.

Adrianna Zielińska

Mateusz Żywicki Urodzony w 1988 w Gdańsku. Absolwent wydziału Grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (2012). Od 2013 wykłada na Wydziale Grafiki, prowadzi Pracownię Projektowania Interaktywnego. W latach 2013&ndash;2018 w roli projektanta i organizatora wsp&oacute;łtworzył Stowarzyszenie Traffic Design w Gdyni, w kt&oacute;rym działał na rzecz poprawy estetyki przestrzeni publicznej. Wsp&oacute;łzałożyciel kulturalnej plac&oacute;wki tuBAZA w Gdyni, w kt&oacute;rej prowadzi galerię oraz pracownię sitodruku (sity.studio). Stypendysta Prezydenta Miasta Gdańska oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projektant graficzny, animator kultury, wykładowca. Na co dzień pracuje w roli projektanta specjalizującego się w identyfikacji wizualnej i projektowaniu produkt&oacute;w cyfrowych (UX/UI). Pracował m. in. dla: Santander, Decathlon, Accenture, Papaya Films, BNA, Alivia, Intent. Aktywnie działa jako tw&oacute;rca kultury._____________________________________________________________ Born in 1988 in Gdańsk. Graphic designer, cultural organiser and lecturer. He graduated from the Faculty of Graphic Arts of the Academy of Fine Arts in Gdańsk in 2012 and has taught there since 2013, leading the Interactive Design Studio. He specialises in visual identity and digital products (UX/UI) and has worked with clients including Santander, Decathlon, Accenture and Papaya Films. From 2013 to 2018 he co-created the Traffic Design Association in Gdynia, working on the aesthetics of public space. In 2019 he founded the ~morze foundation supporting Tricity art. A screen-printing enthusiast and promoter, he co-founded tuBAZA in Gdynia (gallery and screen-printing studio) and initiated the Tr&oacute;jmiasto Screen Printing Festival Trisity. He has participated in artistic-research projects locally and internationally, including in France, Israel and Estonia, and has received scholarships from the Mayor of Gdańsk and the Minister of Culture and National Heritage.